En el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires se realizó ayer el lanzamiento de la 5° Feria de Arte Contemporáneo de Corrientes -ArteCo 2023. La exposición organizada por el Instituto de Cultura, la Fundación Proa y la Unne se realizará del 18 al 21 de mayo en la ex Usina Eléctrica de la costanera correntina.
“Este año nos estamos expandiendo”, así comenzó su discurso en el lanzamiento el presidente del Instituto de Cultura de Corrientes Gabriel Romero. “En Corrientes se pueden encontrar con la exuberancia del paisaje, con la riqueza del patrimonio arquitectónico y con el chamamé que es patrimonio intangible de la humanidad. Creemos que todo eso está atravesado en las obras de los artistas. Una de esas experiencias que dan cuenta de esto es Yaguá Rincón donde articularon lo contemporáneo con la religiosidad popular, el paisaje y el ser correntino. En esta 5° Edición de ArteCo además de los artistas de Corrientes sumamos a los artistas de Chaco, Formosa y Jujuy, todos ellos sumados a las galerías más importantes del Paraguay”, destacó.
A su turno, el ministro de Cultura de Caba, Enrique Avogadro expresó que “ArteCo es una puerta de entrada a la diversidad de arte que tiene nuestro país. En especial el arte que se está produciendo en el litoral. ArteCo es una feria encantadora justamente por sus anfitriones, nos muestran esa Corrientes profunda que tenemos en nuestro país”.
Con identidad
La coordinadora general de la Feria de ArteCo, Natalia Albanese manifestó que “estamos a escala global en el tiempo de las ferias y bienales. Desde el puntapié inicial que dio en los años 70 el Art Basel en Basilea y luego lentamente en distintas capitales del mundo el bichito de la feria empieza a crecer. En este último febrero se celebró en Madrid la 42ª edición de Arcomadrid y nuestra hermana mayor Arteba cumple en septiembre 32 años de aquella primera edición en el Recoleta. Este año celebramos el 5 año de ArteCo, una feria con identidad propia, con payé, con vínculos arraigados en instituciones y en la comunidad artística local y paraguaya”.
Escuchar el Territorio
“La curaduría de ArteCo este año está enfocada en escuchar el territorio”, expresó en su alocución el curador general de la feria Gustavo Piñero. Expuso conceptos sobre el territorio y agregó que “para ArteCo el territorio es cualquier lugar a ser experimentado. En mi proceso como curador empezó con la invitación de Gabriel Romero y Natalia Albanese hace tres años a una muestra que era un diálogo de colecciones en el Museo Provincial de Bellas Artes. Lo que vamos a ver este año es el fin de aquel trabajo. La feria tiene una continuidad con el trabajo que hizo el año pasado Julio Sánchez y para esta edición sumamos a seis curadores que van a proporcionar un gran aporte al trabajo de la Feria. Uno de ellos es el propio Julio Sánchez que nos trae un recorte de la muestra Laberinto de la Fundación Proa, Julia Rosetti quien propone un “Festival de arte sonoro” para llevarnos a escuchar ese territorio, Maia Navas que expondrá una particular video-instalación algunas fracciones del exitoso Proyecto Play que se desarrolla con apoyo de la Unne, Lucas Mercado con el sector editorial y Fernanda Toccalino quien está a cargo de un programa nuevo de Becas para artistas que surge desde el Instituto de Cultura y que tiene como tutor al artista Diego Figueroa”.
Yaguá Rincón
En este lanzamiento también hizo uso de la palabra María Paula Zacharías, editora del libro Yaguá Rincón. El mismo se presentará en la Feria y es editado por el sello India Ediciones, dirigido por Eugenia Rodeyro y Victoria Blanco. “En 2007 se funda Yaguá Rincón, cuando un joven artista del interior de la provincia, Richar De Itatí, invita a un grupo de artistas de distintos pueblos a reunirse en la habitación que alquilaba para vivir y trabajar en la planta alta de un viejo petite hotel devenido en pensión frente al puerto de la ciudad de Corrientes. Alberto Ybarra, Jorge Efrén Silva, Mati Obregón, Fabián Roldán, Lucas Vera, Pali González, Walter Fernández, José Olivera, Aquiles Coppini, Zunilda Silva, Celeste Jacobo y muchos otros, se alientan, intercambian ideas sobre sus obras, crean otras en conjunto, organizan muestras, viajan, venden y se consagran”.
“El libro tiene trescientas páginas, más de doscientas imágenes y textos de dieciséis autores, se está realizando la edición del libro, pero también estará disponible para realizar una descarga gratuita en la página web del Instituto de Cultura para que todo el mundo pueda conocer esta experiencia de Yaguá Rincón”, destacó. Por su parte el artista presente, Richar De Itatí agregó que “los artistas tenemos utopías y somos soñadores. Desde lo cotidiano generábamos arte y ahí está la clave de Yaguá Rincón. Mostramos que la vida misma puede transformarse en obra de arte. Ojalá esto sirva de ejemplo o inspiración para los más jóvenes”.
(VAE)